我就说一点感受，不是从专业评论的角度。

　　我看了薛先生的文章，还有画册里的几篇文章，都说了差不多了，都很有研究的，从各方面都很有研究。

　　一般我们参观一些画展，会有些感动、惊喜，是由于画展有点新的东西。今天来了以后，和刘勃舒先生在一起，觉得易老的画展具有心灵的冲击力，具有艺术的震撼力，跟一般画展不一样，印象非常深刻。

　　十几年前，美术界发现了一位老先生——黄秋园。黄秋园先生沉默了多年，被发现了，推出来了，确实有他的意义，他的山水，传统功力那么深，又有自己的创新，有新的突破。今天我看了易老这个画展，立即就想到了这个比喻。

　　易老先生的这个画展，我感到永年、湖南美术界又发现了一个重要的、当代的美术家——易图境先生。

　　易图境先生不仅仅像黄秋园有传统，而且在易先生的画展中，有一种新的东西，易老作品中创新的东西更多。在易老的画中有深厚的传统功夫，再仔细看，笔墨都有，但给人的感觉有好多是前人没有这么画，没有这么做，没有这样用焦墨、这种颜色，在这里他都用了，而且用得不是在艺术探索中的那种实验性的不成熟的东西，而是探索过来以后运用自如，且达到了一种自由的属于高品位的艺术境界，我看到易老的《霞光》和《梅花》，非常好。易老作画，达到了随心所欲的境界，想怎么画就怎么画，想怎么用笔就怎么用笔，想怎么用色就怎么用色，达到了一种在艺术上非常自由的境界，那幅《荷海灵光》就是这样的作品。具体艺术上薛先生都已分析了，我都非常同意。

　　他的画非常新，他用焦墨画大写意花鸟画，较为少见。这些年来，我们见得较多的是焦墨山水。焦墨花鸟画却见得较少，这可能是焦墨花鸟画较为难画的原因吧。易老先生的这些作品，画面非常美。它们有一种内在的艺术节奏和韵律美，好像音乐式的，作曲家可能会从中吸收些灵感。仔细看， 《荷海灵光》达到无懈可击的地步了，非常好，用色也是。后面的《霞光》非常大胆，非常自由，有很强烈的视觉;中击力。有点像西方的表现主义，他在画中充分表现了自己的思想激情，表达了属于精神上的一种不能用言语传达的精神上的因素，艺术境界很好。

　　刚才听了大家的介绍，易老先生一生坎坷，沉寂了很多年。我想一个画家，不是每一个画家，每个艺术家都有这样的机会，有机会也不愿意脱离尘世，这个可能也有关系。

　　易老先生的画，艺术上的一些新的东西，值得我们美术界，包括《美术》杂志很好的研究。

　　时间：1999年4月20日上午

　　地点：北京中国美术馆

　　王宏建(中央美术学院党委副书记、《美术》杂志编委、博士生导师、著名美术评论家)